Progettazione dell'illustrazione
(Corso Base LIBRIAMOCI)
Obiettivi:
L'obiettivo di questa disciplina è
quello di mostrare la fase
preparatoria per la realizzazione
dell'illustrazione definitiva. Far
apprendere un modus operandi
indispensabile per affrontare
qualunque lavoro richieda
un'illustrazione in relazione alla
sua collocazione: copertina di un
libro, giornale o rivista, libro
illustrato. Ogni allievo sceglierà
uno dei progetti assegnati dagli
editori sviluppandolo fino al
lay-out definitivo.
Contenuti:
La suddivisione del testo. Lo story
board. La preparazione dei lay-out.
La caratterizzazione dei personaggi,
le ambientazioni, l'inquadratura e
il taglio delle immagini. Attraverso
l'esposizione dei lavori del
docente, creati per la propria
recente produzione, si analizzeranno
le diverse fasi per la realizzazione
del libro illustrato.
Tecnica
dell'illustrazione (Corsi di
perfezionamento LIBRIAMOCI)
Obiettivi:
Verranno realizzare a colori le
illustrazioni ideate nel corso di
Progettazione. Confrontandosi con
diversi docenti si avrà la
possibilità di sperimentare tecniche
pittoriche diverse e di conseguenza
ipotizzare sviluppi diversi dello
stesso testo. Dopo la fase
sperimentale in aula il lavoro
continuerà durante la sessione
invernale coadiuvato da tutors
(illustratori ed editori).
Contenuti:
Studio e sperimentazione delle
principali tecniche pittoriche
utilizzate nell'illustrazione
editoriale: acquarello,
tempera-acrilico, pastelli, tecniche
miste. Per il bianco e nero: matita,
china, incisione, scratchboard. Le
tecniche pittoriche utilizzate
nell'illustrazione editoriale, con
particolare rilevanza allo studio
dei diversi materiali e le variabili
tecniche operative che essi
comportano.
Storia della letteratura per
l'infanzia
Obiettivi:
Un settore dominante di
applicazione per l'illustrazione è
quello dell'editoria per l'infanzia
ed è quindi indispensabile una
conoscenza specifica del settore.
Approfondire il rapporto tra testo
ed immagine (e come questo sia
mutato nel tempo), con particolare
attenzione all'analisi letteraria e
storica al fine di comprenderne
struttura e stile.
Contenuti:
Panoramica e comparazione dei
principali autori che si sono
occupati dell'infanzia fino ai
nostri giorni.
Analisi critica del testo
Obiettivi:
Dare all'allievo gli strumenti
per una lettura critica del testo da
illustrare, sia esso un testo
letterario o un articolo di giornale
per sviluppare quella particolare
dote della sintesi che sarà poi
espressa attraverso il proprio
segno. Verranno analizzati e
comparati i caratteri generali di
alcuni testi generali, la
descrizione dei personaggi e delle
ambientazioni.
Contenuti:
Il carattere dominante di un testo,
lo stile, la divisione in sequenze
di un libro, la scelta dell'
"azione" principale.
Storia dell'illustrazione
Obiettivi:
Lo studio dell'utilizzo delle
immagini nella storia del libro, dal
lavoro amanuense alla riproduzione a
mezzo stampa fino ai giorni nostri.
Un excursus sulla storia
dell'illustrazione a partire dal
valore illustrativo della pittura
antica fino alla rivoluzione della
riproduzione a mezzo stampa, le
mutazioni avvenute a causa della
fotografia e delle tecniche
audio-visive; il ruolo dell'
illustrazione nella contemporaneità.
Docente del corso sarà uno dei più
autorevoli critici italiani
dell'illustrazione e direttore della
rivista Andersen: Walter Fochesato.
Contenuti:
Il valore "illustrativo" delle arti
visive. L'illustrazione moderna e
contemporanea.
Le funzioni peculiari svolte
dall'illustrazione: scientifica,
ornamentale, ermeneutica,
allegorica.
Psicologia della forma e del
colore
Obiettivi:
Comprendere il funzionamento del
processo percettivo e la sua
peculiarità nella costruzione delle
immagini. Il processo visivo e la
percezione delle forme e dei colori
è una complessa elaborazione
risultante da processi cognitivi e
culturali e dalla relazione con cui
il soggetto interagisce con
l'esterno.
Contenuti:
Studio delle principali teorie della
psicologia della forma e del colore
e la loro influenza nel mondo
dell'arte (pittura, design).
Applicazione pratica su temi dati.
Tecniche grafiche digitali
Obiettivi:
Lo studio dei principali
programmi ad uso grafico editoriale
tale da rendere l'allievo autonomo
nella rielaborazione grafica dei
propri lavori e nella gestione della
propria promozione (attraverso la
gestione del proprio sito internet).
Contenuti:
Lezioni teorico pratiche di Adobe
Illustrator, Adobe Photoshop, Quark
Xpress e programmi per la gestione
di un sito internet.
Grafica editoriale
Obiettivi:
La conoscenza del settore grafico
editoriale completa la formazione
tecnica dell'illustratore dando sia
quella consapevolezza del lavoro che
sarà poi svolto dall'editore e sia
sviluppando le capacità progettuali
tali da permettere di creare
progetti completi di veste grafica.
L'allievo lavorerà con le proprie
illustrazioni dando forma al
progetto editoriale scelto
all'inizio del corso.
L'obiettivo è sicuramente quello di
dare alla figura dell'illustratore
la massima valorizzazione
professionale attraverso il lavoro
del grafico. L'affiancamento
dell'allievo ad un grafico
permetterà di comprendere le diverse
possibilità di utilizzo
dell'illustrazione in funzione delle
scelte grafiche adottate (es.
taglio, scontorno, inserimento in un
testo)
Contenuti:
Analisi dei format (quotidiani,
riviste, libri). La progettazione di
un format. L'impostazione della
pagina (formati, gabbie grafiche,
scelta dei caratteri).
Editoria
Obiettivi
Affrontare le maggiori problematiche
del mondo editoriale attraverso il
punto di vista degli editori: i
docenti saranno infatti i
responsabili editoriali di alcune
delle più importanti case editrici
italiane che affronterranno temi
quali: le scelte editoriali, lo
studio delle nuove tendenze, la
programmazione di una collana,
l'influenza del mercato, il rapporto
con autori ed illustratori. Sono
previsti seminari su argomenti
specifici durante il modulo
invernale.
Contenuti:
La commissione dei lavori, le scelte
editoriali, la preparazione e le
verifiche dello story board, il
rapporto con i vari operatori, le
varie fasi del progetto libro.
Tecnologie della Carta, della
Legatoria e della Tipografia
Obiettivi:
Carta: comprenderne le diverse
qualità e le loro specifiche
caratteristiche sia nella scelta
artistica che tipografica.
Legatoria: verranno mostrate le
diverse soluzioni della legatoria:
il punto metallico, il filo refe, la
brossura, la spirale ed i
procedimenti per la realizzazione ed
i macchinari utilizzati.
Tipografia: funzione delle moderne
tecniche di pre-stampa ed il
successivo passaggio alla stampa, le
possibilità offerte dalle nuove
tecnologie tipografiche
(quadricromia più colori speciali,
lucidatura, plastificazione, stampa
a rilievo)
Contenuti:
Studio delle diverse tipologie di
carte artistiche e tipografiche con
un occhio alla storia
dell'evoluzione della carta e della
sua fabbricazione. Studio dei
diversi sistemi di legatoria e delle
nuove tecniche tipografiche. Visita
alle cartiere di Fabriano e
dimostrazione pratica della
fabbricazione della carta a mano e
di quelle industriali. Visite alle
aziende del settore tipografico.
Impresa
Obiettivi:
L'illustratore è un libero
professionista, una figura
professionale esterna alle aziende
editoriali; necessita quindi di
conoscenze specifiche per il proprio
inquadramento professionale e la
gestione della propria attività.
L'obiettivo è quello di fornire agli
allievi gli strumenti tecnici
necessari alla gestione ed alla
promozione.
Contenuti:
L'autopromozione, la preparazione di
un portfolio, la gestione di un sito
internet, il rapporto con gli
editori, i contratti, le royalty,
gli agenti letterari, mostre e
concorsi.
Inglese per la comunicazione
artistica
Obiettivi:
Il corso è incentrato sullo
studio delle espressioni idiomatiche
in uso nel linguaggio sia scritto
che colloquiale, con particolare
attenzione alla terminologia
editoriale al fine di poter ben
interpretare una commessa o un
contratto. Allo studente verranno
dati gli strumenti linguistici
necessari per sapere come
relazionarsi ed interagire in ambito
lavorativo.
Contenuti:
Comprensione ed analisi di testi,
conversazioni, studio dei termini
tecnici del settore editoriale.
Stage
Si articolerà in sei settimane.
Nella prima settimana gli allievi
saranno guidati da Paola Parazzoli
responsabile editoriale di Fabbri
Editori .
Gli allievi potranno scegliere di
continuare il progetto iniziale o
affrontare un nuovo progetto. Si
avrà in questa settimana la
possibilità di analizzare tutte le
necessarie modifiche per giungere al
termine dello stage con il lavoro
completato, oppure scegliere di
affrontare il lavoro per un nuovo
libro confrontandosi con l'editore
nella fase progettuale. Il lavoro
proseguirà per altre quattro
settimane sulla realizzazione delle
illustrazioni avendo a disposizione
l'aula multimediale per il lavoro
grafico. Nell'ultima settimana gli
editori si alterneranno per la
verifica finale dei lavori svolti e
valuteranno la possibilità di
pubblicazione e l'affiancamento
all'interno dell'azienda.