Graphic design 1 (Biennio GDCV)

Link di invito: https://classroom.google.com/c/ODc2ODUxOTY4MDQ3?cjc=y76jucfx
Codice Classroom: y76jucfx 

Il corso ha l’obiettivo di consolidare nello studente la capacità di integrare criticamente gli strumenti teorici, metodologici e progettuali acquisiti durante il precedente percorso formativo, applicandoli alla lettura e all’interpretazione di contesti complessi.

Il Graphic Design viene inteso non soltanto come disciplina finalizzata alla produzione di artefatti comunicativi, ma come strumento di indagine, interpretazione e costruzione di conoscenza. Ricerca e analisi costituiscono quindi parte integrante del processo progettuale: lo studente è chiamato a osservare i fenomeni, raccogliere e verificare informazioni, riconoscere relazioni, punti di vista e conflitti, elaborandoli criticamente prima di tradurli in forme e sistemi di comunicazione.

Particolare attenzione è dedicata allo sviluppo di una figura di graphic designer inteso come abilitatore di processi di comunicazione. Il progettista non impone un’identità o una narrazione precostituita, ma mette a disposizione strumenti, metodologie e competenze per accompagnare persone e comunità nella comprensione, articolazione e rappresentazione di sé. Attraverso un processo di ascolto, ricerca e interpretazione, il designer facilita l’emersione di contenuti, relazioni e punti di vista, traducendoli in forme di comunicazione capaci di restituirne la complessità.

In questa prospettiva, il corso privilegia il lavoro con comunità, gruppi informali, istituzioni, territori e altre realtà collettive, considerando il Graphic Design come possibile strumento di racconto, rappresentazione e autodeterminazione. Il compito del designer non è attribuire dall’esterno un’identità ai soggetti per cui opera, ma creare le condizioni affinché questi possano riconoscersi, rappresentarsi e prendere parola attraverso il progetto.

A sostegno del processo progettuale vengono introdotti metodi di ricerca di matrice antropologica ed etnografica, adattati alla pratica del design: ricerca documentale e d’archivio, osservazione partecipante e non partecipante, interviste semi-strutturate, focus group, survey, ricognizioni fotografiche e altre forme di indagine sul campo. Tali strumenti permettono allo studente di costruire una base di conoscenza sulla quale fondare consapevolmente le proprie scelte progettuali.

Al termine del corso, lo studente sarà in grado di affrontare la complessità di un problema di comunicazione, sviluppare autonomamente un percorso di ricerca e analisi, assumere una posizione critica rispetto ai materiali raccolti e tradurre tale conoscenza in sistemi di comunicazione articolati e coerenti, nei quali i diversi artefatti concorrano alla costruzione di una narrazione comune.

Il corso approfondisce il Graphic Design come pratica di ricerca, interpretazione e costruzione di sistemi di comunicazione, con particolare attenzione ai processi collaborativi, alle tecnologie emergenti e alle forme di progettazione aperte, flessibili e modificabili nel tempo.

Durante il corso saranno affrontati i principi della cultura Open Source e l’utilizzo di GitHub come ambiente di progettazione, documentazione e condivisione dei processi. Saranno inoltre esplorati il ruolo dell’Intelligenza Artificiale nella didattica e nella pratica del Design e l’impiego di strumenti di vibe coding, come Cursor e Google Antigravity, per la prototipazione e lo sviluppo di artefatti digitali.

Una parte del corso sarà dedicata alla progettazione parametrica in ambito tipografico e alla costruzione di sistemi modulari, scalabili ed editabili, mettendoli in relazione con il tema delle identità visive flessibili, variabili e non rigidamente coordinate.

Parallelamente saranno approfondite metodologie di ricerca sul campo mutuate dalle discipline antropologiche ed etnografiche, tra cui osservazione partecipante e non partecipante, interviste semi-strutturate, focus group, survey, ricognizioni fotografiche, ricerca documentale e d’archivio. Tali metodologie saranno applicate alla progettazione grafica per le industrie culturali e creative e al lavoro con comunità, istituzioni, territori e gruppi informali.

Gli argomenti saranno sviluppati attraverso esercitazioni, attività di ricerca e un progetto principale che permetterà agli studenti di mettere in relazione gli strumenti metodologici e progettuali affrontati durante il corso.

Il tema del progetto annuale sarà presentato e discusso durante la prima lezione.

La bibliografia può essere consultata all'indirizzo riportato in basso:
https://goranfactory.notion.site/Bibliografia-Graphic-Design-1-2-13c92465778f8050927ec531376727db?pvs=4