Tecnologie e applicazioni digitali (Biennio LAF)

Il corso è volto ad indagare ed approfondire le tecniche per l’elaborazione delle animazioni digitali in Motion Graphic. Il percorso dell’allievo partirà da una ricerca di tipo artistico e culturale nell’ambito dell'illustrazione e fumetto arrivando così alla realizzazione di uno storyboard che lo porterà alla realizzazione di uno short movie con standard professionali quali, capacità di ideazione e progettazione di una narrazione visiva, conoscenza del compositing, degli strumenti di elaborazione grafica e trattamento dell’immagine, sperimentazione creativa dei vari mezzi digitali a disposizione.

Verranno presi in esame i metodi e le scelte creative opportune che di volta  in volta si presentano, studiate le procedure dal primo momento creativo  sino alla progettazione e la gestione della produzione. 

Il corso mira a fornire le competenze e abilità tecniche per la trasformazione un immagine statica ad immagine in movimento.

STORYBOARD E NARRAZIONE
Si parte con l’analisi di diversi esempi Significativi in motion design, si studia la Composizione grafica, lo stile espressivo e le tecniche di narrazione e la composizione ritmica per ogni esempio dato. Si descriveranno le differenze organizzative tra i diversi progetti, tenendo contodelle fasi comuni di sviluppo, pre-produzione, produzione e post produzione con particolare attenzione agli aspetti relativi alla pianificazione. Si parlerà del lavoro di ricerca nell’ambito dell'illustrazione e fumetto in relazione al risultato desiderato tenendo conto sin dalle prime fasi delle tecniche e degli stili utilizzabili.
Sarà analizzato nel dettaglio il discorso relativo alla realizzazione di uno storyboard efficace (racconto per immagini in sequenza, relativa organizzazione e suddivisione delle informazioni per la realizzazione, e suddivisione strategica del lavoro di produzione). Ricerca per references (immagini, transizioni, effetti, animazioni, ogni elemento che possa aiutare la comprensione dello storyboard e dare layout Semi-definitivo del prodotto finale).

COMPOSIZIONE GRAFICA
Software Photoshop / Illustrator
Questa parte di programma didattico è propedeutico alla preparazione del materiale grafico necessario allo sviluppo dei progetti in motion graphic e la comprensione dei software per la produzione di materiali in bitmap o in vettoriale.
Si parte dalla comprensione degli aspetti fondamentali del software: l’uso dei livelli, le selezioni, gli scontorni, la preparazione degli elementi grafici finalizzati all’animazione.

ILLUSTRAZIONE IN MOVIMENTO
Software After Effects
After effects è il software piu completo per il motion design e offre una grande eterogeneità di impiego, una estesa varietà di tecniche che abbraccia tutte gli ambiti dell’animazione 2D.

Accessibilità, Inclusione e Strumenti Compensativi (BES / DSA)

Il corso di Applicazioni digitali adotta un approccio didattico inclusivo, volto a valorizzare le tutele e le potenzialità di ogni studente. In conformità con le linee guida d’Ateneo per gli studenti con Disturbo Specifico dell’Apprendimento (DSA) e Bisogni Educativi Speciali (BES), la progettazione dei contenuti, delle lezioni e delle modalità di esame prevede l'integrazione di strumenti compensativi e misure dispensative.

L'obiettivo è rimuovere le barriere nell'apprendimento di software complessi e linguaggi visivi, garantendo a tutti pari opportunità di espressione artistica e progettuale.

🛠️ Strumenti Compensativi Previsti

Per facilitare lo studio teorico e la pratica laboratoriale, gli studenti possono usufruire di:

• Video tutorial : pillole video e link a tutorial su youtube delle procedure tecniche sui software di animazione (es. Adobe After Effects) per consentire lo studio autonomo con i propri tempi.
• Mappe concettuali e schemi: diagrammi di flusso e guide visive per memorizzare i passaggi tecnici, le scorciatoie da tastiera (shortcut) e le pipeline di lavoro.
• Font ad alta leggibilità: utilizzo di caratteri specifici per dislessia (es. EasyReading o OpenDyslexic) nei materiali del corso.

📐 Misure Dispensative e Flessibilità

Nello svolgimento delle attività didattiche e dei laboratori si prevede:

• Tempi aggiuntivi: concessione di una maggiorazione del tempo (fino al 30%) per la consegna di esercitazioni in classe e prove d'esame.
• Riduzione quantitativa (ove necessario): possibilità di concordare una riduzione del numero di animazioni richieste, senza alcuna penalizzazione sulla qualità o sulla valutazione del progetto finale.
• Valutazione mirata: focus sui contenuti e sulla coerenza progettuale/creativa, dispensando lo studente dalla valutazione di eventuali errori ortografici o formali nelle consegne scritte.